2014年1月アーカイブ

イスラエルのヤロン・へルマンやシャイ・マエストロ等をリリースする
注目のジャズレーベルLABORIEより、
1月30日に日本発売が決定しているルクセンブルク出身のピアニスト、ミシェル・レイス。

自身のトリオを率いて初来日公演が決定しました。
耳の早い方はこの日本初上陸をお見逃しなく。イケメンです！





ミシェル・レイス・トリオJAPAN TOUR 2014

リリカルで気品溢れるプレイ。ルクセンブルク出身のピアニスト、ミシェル・レイス初来日ツアー。

「レイスはクラシカルな技巧を持つすばらしいピアニストだ。
透明で広がりのあるヴィジョンを持った、作曲家でもある。」−ダウンビート

2月11日 (火/祝) 横浜 KAMOME
神奈川県横浜市中区住吉町6-76 phone: 045-662-5357
Start 7pm ¥3,500

2月12日(水) 名古屋 STAR EYES
愛知県名古屋市千種区菊坂町3-4-1 Gハウスビル1F phone: 052-763-2636
Start 7:30pm ¥3,500

2月13日(木) 京都 LE CLUB JAZZ
京都府京都市中京区三条通御幸町西入弁慶石町48 phone: 075-211-5800
Start 7:30pm ¥3,500

2月14日(金) 静岡 LIFETIME
静岡県静岡市葵区紺屋町11-1 phone: 054-250-0131
Start 7:30pm/9pm

2月15日(土) 東京 BODY & SOUL(Live Recording予定)
東京都港区南青山6-13-9 phone: 03-5466-3348
Start 8pm/9:45pm ¥3,500

出演
ミシェル・レイス (piano)
須川崇志 (bass)
デニス・フレーゼ (drums)


【MICHEL REIS - HIDDEN MEANING Album Trailer】

『2014年1月30日リリース、ミシェル・レイスによるピアノトリオ作品』

■タイトル：『REIS | DEMUTH | WILTGEN』
■アーティスト：MICHEL REIS、MARC DEMUTH、PAUL WILTGEN
■発売日：2014年1月30日
■レーベル: AGATE
■製品番号：AGIP-3528

[収録曲]

1. Mirage
2. No Stone Left Unturned
3. A Block Apart
4. Floppy Disk
5. If Only You Would Know
6. Straight Circle
7. Wishing Well
8. Pacific Coast Highway
9. Neel Mat Kapp

透明感のある流れるようなピアノにベースとドラムによる力強い鼓動を感じるルクセンブルグ出身NYC在住のピアニスト、ミシェル・レイスとマーク・デムス、ポール・ウィルトゲンによるピアノ・トリオ作品。叙情的な疾走感溢れるピアノのイントロから始まる1曲目『Mirage』から豊かなハーモニーに聴く者を虜にし、美しく壮大な世界に引き込まれます。1982年生まれの新世代(弾き盛り)のピアニストによる新たな感覚と伝統的なジャズが融合した素晴らしい内容。リズムセクションと一体となりダイナミクス溢れる展開が気持ちよく流れていく作品全体の流れに耳をすませば自然とが美しく調和した風景が観えてくる欧州ジャズの美しさの極みに心奪われてしまう事必至の作品。


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Michel Reis [ミシェル・レイス] (Piano) プロフィール
ルクセンブルク大公国出身。幼少からピアノを始め、クラシックをセルジュ・ボーシュ、ジャズをクリス・ドフート等に師事。渡米後、バークリー音楽大学とニューイングランド・コンサヴァトリー・オブ・ミュージックで学び、現在ニューヨーク在住。これまでにリーダー作として"A Young Mind"(20 0 5)、"Fair y tale"(20 0 9)をWaltzing-Parke Recordsから、"Point of No Return"(2011)、"Hidden Meaning"(2012)をDouble Moon Recordsからリリースしている。2005年にThe First Moscow Competition for Jazz Performersのファイナリスト、2006年にThe Montreux Jazz Solo Piano Competition２位を受賞。流麗にして繊細、クラシカルな技巧に裏打ちされた確かな演奏に定評があり、ヨーロッパ、アメリカで幅広く活躍中。今回は"Hidden Meaning"からの曲を中心に、日本で編成されたスペシャルトリオでツアーに臨む。

レーベルサイト（インパートメント）

ジャズの分野では最も権威のあるセロニアス・モンク・コンペティション作曲部門で優勝するなど、
輝かしい実績を持つピアニスト/作・編曲家の守屋純子。

毎年恒例「守屋純子オーケストラ」の定期公演が2月21日（金）渋谷さくらホールにて行われます。

今回のテーマは「Jazz Meets Rachmaninoff」。
弾けば弾くほど新たな発見があるというラフマニノフの楽曲をビッグバンド編成で聴かせてくれます。
素晴らしい音環境のホールで、ダイナミック且つ華やかなアンサンブルをお楽しみ下さい。




【守屋純子オーケストラ2014年定期公演】
-Jazz Meets Rachmaninoff-

＜コンサートに向けてのメッセージ＞
「2013年10月に＜ラフマニノフピアノ協奏曲第二番＞全楽章をオーケストラと演奏する、という貴重な機会をいただきました。その圧倒的に美しい旋律から、映画やドラマ音楽様々な形で、ポピュラー化されている名曲で、浅田真央さんが今期のフィギュアスケートのプログラムに使用することでも話題になっています。弾けば弾くほど新たな発見がある、この曲からインスパイアされた思いを、素晴らしいメンバーの力を借りて、ビッグバンドで豪華に表現したいと思います。もちろん、その他のオリジナルや、ジャズ・スタンダード作品の新たなアレンジにも挑戦します。さくらホールは、音響効果の素晴らしい新しいホールで、昨年も大好評でした。ここにしかない音との出会い、どうかご期待ください。」　
守屋純子

＜日時＞
2014年2月21日（金曜日）
18:00開場、19:00開演

＜出演＞
リズム：守屋純子（P, Arr）、納浩一（B）、広瀬潤次（Drs）、岡部洋一（Perc）
サックス：近藤和彦（AS, SS, FL）、緑川英徳（AS）、岡崎正典（TS）、アンディー・ウルフ（TS）、宮本大路 （BS）
トランペット：エリック・ミヤシロ、木幡光邦、奥村晶、岡崎好朗
トロンボーン：片岡雄三、佐藤春樹、東條あづさ、山城純子（B- TB）

＜場所＞
渋谷区文化総合センター大和田　さくらホール
(東京都渋谷区桜丘町23-21　渋谷駅より徒歩5分)

＜料金＞
一般：4500円（税込）学生：3000円（税込）
チケットぴあ、ローソンチケット、イープラス、CNプレイガイドなどで発売中。

＜問合せ＞
サンライズプロモーション東京 0570-00-3337

→チケット購入（守屋純子オフィシャルサイト）

【守屋純子】（ピアニスト/作・編曲家）
5歳からピアノを始め、早稲田大学「ハイソサエティーオーケストラ」でジャズを始める。卒業後渡米して、1993年ニューヨークのマンハッタン音学院の大学院卒業。2005年5月にオーケストラによる 「Points Of Departure」発表。2005年度ミュージック・ペンクラブ大賞（邦人ジャズアルバム部門）に選出される。2005年9月、2005年度セロニアス・モンク・コンペティション作曲部門で、東洋人初、女性としても初の優勝の栄誉に輝く。2006年12月、ルディー・ヴァン・ゲルダーの録音によりCD「Playground」発表。2008年 9月、米「モンタレージャズフェスティバル」に自己のカルテットで出演、その後、サンフランシスコ・ロサンザルスでも公演。11月にはパリを中心としたフランス・ツアーを行う。2009年1月にオーケストラによる「Grooving Forward」発表。2月にジャズに関するエッセイ集「なぜ牛丼屋でジャズがかかっているの？」（かもがわ出版）を発売。2010年1月、ショーン・スミス(B）、ビル・スチュワート(DRS)とのピアノトリオによるCD「Three And Four」発表。現在、都内のジャズクラブ・ジャズフェスティバル・コンサート・FM番組等を中心に活動中。また、尚美学園大学・昭和音楽大学・山野楽器等で後輩の指導にあたる他、「山野ビッグバンドコンテスト」「浅草ジャズコンテスト」等の審査員や、小中高生のためのビッグバンドの指導なども行なっている。また、「Jazz Life」「Jazz Japan」等の専門誌や一般誌において執筆活動もしている。

守屋純子オフィシャル・サイト

番組「TOUCH OF JAZZ」では、毎回ゲストの方に
自身の「TOUCH OF JAZZした作品＝ジャズに触れた作品」をご紹介いただいています。

今回のゲストはジャズ・ギタリストの小沼ようすけさん。
ジャズギターに目覚めた大切な1枚を紹介してくれました。
その時の風景がみえてくるエピソードですね。


『Cookbook / George Benson』

「僕が18歳の夏。父親が車でよく聴いていたのがこのアルバム。
ハモンドオルガンと共に弾いていたジョージ・ベンソンのjazz bluesがとにかく印象的。
あの時ノックアウトされ、ロック・ギタリストからジャズ・ギタリストを目指し始めました。
まさに僕にとってのバイブル的アルバムです。」小沼ようすけ





■タイトル：『Cookbook』
■アーティスト：George Benson

[収録曲]
1. The Cooker
2. Benny's Back
3. Bossa Rocks
4. All Of Me
5. Big Fat Lady
6. Benson's Rider
7. Ready And Able
8. The Borgia Stick
9. Return Of The Prodigal Son
10. Jumpin' With Symphony Sid
11. The Man From Toledo
12. Slow Scene
13. Let Them Talk
14. Goodnight


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Double Rainbow = 小沼ようすけ×宮本貴奈 『Voyage』

■タイトル：『Voyage
■アーティスト：Double Rainbow = 小沼ようすけ×宮本貴奈
■発売日：2013年11月6日
■レーベル: JUMP WORLD
■製品番号：DDCZ-1911

[収録曲]
1.Rainbow(*1)
2.Flyway(*2)
3.After The Morning
4.Suffering
5.Pent Up House
6.My One And Only Love
7.Ice Candle(*2)
8.For Fukushima(*2)
9.Sunshine Days（映画「ふるさとがえり」メインテーマ）(*1)
10.Over The Rainbow
(*1)宮本貴奈オリジナル曲　(*2)小沼ようすけオリジナル曲

八面六臂の活躍でジャズギタリストとして今最も多忙を極める小沼ようすけと、長い海外活動から帰国し話題沸騰中のジャズピアニスト宮本貴奈によるデュオ･ユニットとして2012年より活動開始。日本のジャズシーンを牽引する二人のサウンドが一つに溶け合い、ギターとピアノのデュオに新たな可能性を切り拓いている。その瑞々しいサウンドは、聴く人の心に様々な風景を想起させる...。アコースティックな響きの中に漂うジャズ･エッセンス。その心地よいオーガニックなサウンドに誰もが心癒されること必至！




トニー・モナコ、ジーン・ジャクソン、小沼ようすけのオルガン・トリオによるライブアルバム！

■タイトル：『ライブ・アット・コットン・クラブ・ジャパン [Live] 』
■アーティスト：トニー・モナコ,小沼ようすけ,ジーン・ジャクソン
■発売日：2013年11月6日
■レーベル: Mocloud Records
■製品番号：DDCZ-1908

[収録曲]
1. アンサリング・サービス
2. ナイス・トゥ・ビー・ウィズ・ユー
3. ハッピー・プレイ・グラウンド
4. アーリオ・オーリオ
5. ハッピー・セルジオ
6. コールド・ラヴ
7. アイル・リメンバー・ジミー
8. スロウ・ダウン・サッグ

2011年5月にコットンクラブジャパンで組まれた特別プロジェクト。好評につき翌2012年には東横名阪ツアーを実現。コットンクラブでの白熱のライヴ音源を収録! トニー・モナコ(org, vo. on 6)はパット・マルティーノ「Undeniable」参加後にバンドを脱退してソロ活動に入る。以来、デトロイト・ジャズ・フェスティバル、ジャワ・ジャズフェスティバルなどにリーダーバンドで出演。多方面で活躍する日本を代表するギタリスト小沼ようすけ(g)は実質10年以上振りのライヴ音源となる。ここでは、他では聴けない小沼ようすけのジャジーな即興演奏を堪能できる。ハービー・ハンコック等との共演で知られるジーン・ジャクソン(dr)はジャズもファンクも知り尽くした極上グルーヴでバックアップ。誰一人欠けても実現できない「モダンさも兼ね備えた現代最高のオールドスクール・オルガン・ジャズ! 」 ジャズの伝統と現在がここに! 「Called Love」のみトニー・モナコのヴォーカルをフィーチャー。


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【小沼ようすけ】

1974年、秋田県出身。95年、ヘリテージ・ジャズギター・コンペティション世界大会で3位に輝いたのを皮切りに注目を集め、99年、ギブソン・ジャズギター・コンテストで優勝。2001年にアルバム『nu jazz』でデビューを果たす。以後、ソウルやR&Bの影響を受けたグルーヴ感あふれる独自のジャズを作り上げている。06年より湘南の海辺に移住。サーフィンを楽しみながらギターを奏でる職住接近の毎日を送る。現在までに8枚のアルバムを発表。最近作はグオッカ・パーカッションとのコラボで話題を呼んだ『Jam Ka』。2011年はアクアピットのギタリストとしても活動している。チャリティシングル『光 - Luz』がiTUNES他でダウンロード配信中。若手No.1の実力を持った最も期待されるジャズ・ギタリスト。

→小沼ようすけ オフィシャルサイト

vol.29 - お客様：林伸次さん(bar bossa)
「20代前半に僕を狂わせたブラジル音楽」


あけましておめでとうございます。
そして、いらっしゃいませ。bar bossaへようこそ。

旧年中は大変お世話になりました。
今年からは心機一転して、こちらのブログは毎月1回、1日に更新することになりました。
今後ともよろしくお願いいたします。

さて、今回は新春特別企画として、bar bossaの林伸次さんをお迎えして、
「俺がコンピＣＤを作るんだったらこうするね」という選曲をしていただきます。

質問林（以下ＱＨ）「いらっしゃいませ。お飲物はどうされますか？」

答林（以下ＡＨ）「何かピノ・ノワールをお願いします。」

ＱＨ「ピノ・ノワール、お好きなんですか？」

ＡＨ「あれ？　この本、読んでないんですか？　
『バーのマスターはなぜネクタイをしているのか？』こちらに詳しく書いてありますので、是非読んでください。」

ＱＨ「最初から宣伝ですか。では早速ですが、林さんの小さい頃の音楽体験を教えてもらえますか？」

ＡＨ「小さい頃は情操教育的なクラシックのＬＰセットを聞かされていた覚えがあります。後、たぶんオルガンを習わされたような記憶も...　初めて買ったレコードは小学生の頃で、『さよなら銀河鉄道９９９』ですね。メーテルが好きだったので。」

ＱＨ「アニメのレコードが最初っていうのが出てくる最初の世代ですね。」

ＡＨ「その後の小学５、６年生の頃は中島みゆきにはまりました。オールナイトニッポンというラジオ番組があって、それの中島みゆきが大好きだったんです。」

ＱＨ「あの時代はみんなさだまさしとかかぐや姫とかフォークな感じでしたよね。」

ＡＨ「中学生の時は、佐野元春にはまりました。そしてそのままナイアガラ一派の音楽を一通り聞きました。僕は３歳上の兄がいて、兄はＹＭＯ世代なのでその周辺を聞いていましたが、僕はそんなにＹＭＯにははまりませんでした。ちょっと難しいなあと感じていました。そして兄がＸＴＣとかポリスとかＴ－ＲＥＸとかを聞いていたので、その影響でイギリスものは聞いていましたね。」

ＱＨ「高校はどうでしょうか？」

ＡＨ「高校生になったらバンドを始めました。簡単そうなのでベースを買ったのですが、全く練習をしない性格なので全然上達しなくて、『おまえヴォーカルやれ』と言われて、ヴォーカルやってました。ジャンルはヘビメタ、ハードロックで、パンクバンドもやっていました。」

ＱＨ「意外ですね。」

ＡＨ「地方とか世代によって、『ヘビメタじゃなきゃダメ』とか『フュージョンがかっこいい世代』とかあるんですよね。で、僕が育った場所はヘビメタかパンクでした。で、僕もやっぱりロッキン・オンにはまりました。高校の後半はプリンスが大好きでした。」

ＱＨ「あの雑誌は日本中の若者の人生を狂わせてますね。」

ＡＨ「で、東京に来てプリンスからスライなんかを聞き始めたのですが、どうもＪＢがさっぱりわからなくて、黒人音楽にはまるのをあきらめました。１９才の頃、高田馬場のディスキャットというＣＤＬＤ屋さんでバイトしてて、そこの店主が元オパス・ワンの人で、ＳＳＷやクレプスキュールやボサノヴァなんかを教えてくれました。そして自分音楽史の中で決定的な『ベレーザ・トロピカル』というアルバムが発売されました。」

ＱＨ「デヴィッド・バーンが編集したブラジル音楽のコンピですよね。」

ＡＨ「そうです。それで人生が変わりました。そのコンピに収録されているアーティストのアルバムを全部聞きたくなって、都内のレコード屋を毎日のように回ったのですが、１９８９年当時は全くなくて、情報も何にもなくて、ひたすら『ブラジルだったら、とりあえず買ってみる』ということばかり繰り返しました。」

ＱＨ「もちろんインターネットもないし、まだガイドブックもなかったですよね。」

ＡＨ「はい。そして『ベレーザ・トロピカル』の第２弾で『サンバ集』というのが出たんです。それがもうショックで、何なんだこの豊かな世界はと感じて、その辺りから他の国の音楽を聞けなくなりました。２３才の時にレコファンで働いていて、『何を歌っているのか知りたい。レコードを買うときの情報のためにライナーノートを読めるようになりたい』という理由だけで、ポルトガル語を習い始めました。そして後に妻になる女性が『私も今ブラジル音楽すごく好きだからポルトガル語習いたい』と言ってくれて、一緒に習い始めました。」

ＱＨ「なるほど。そしてその後、ブラジルレストランで働いて、バーテンダー修行をして、bar bossaを始めたんですね。」

ＡＨ「よく知ってますね。」

ＱＨ「では曲の方に移りましょうか。テーマは何ですか？」

ＡＨ「はい。テーマは『２０代前半に僕を狂わせたブラジル音楽』です。」

ＱＨ「面白そうですね。では１曲目は？」


1.Gilberto Gil and Jorge Ben - Taj Mahal

ＡＨ「そのベレーザ・トロピカルを買って、１９８９年当時、比較的に入手しやすかったのがこのアルバムです。もうこのブラジル人にしか出せないグルーヴとファンクネスにおもいっきりやられました。今まで聞いてきた音楽は何だったんだろうって感じでした。」

ＱＨ「名盤中の名盤ですね。あるジャンルを掘っていく時、最初の方に出会うアルバムって重要ですよね。では次は？」


2.PAULINHO DA VIOLA - Sarau Para Radames

ＡＨ「ベレーザ・トロピカルのサンバ集にこの曲が入ってて、もちろん当時このオリジナルなんて日本では入手出来なくて、いーはとーぼのマスターにパウリーニョ・ダ・ヴィオラについて教えてもらったりして。後になると、なぜ彼がショーロというスタイルで『ハダメスのための夜会』という曲を作ったのか謎が解けてきて。ジョビンも見えて来て。ブラジル音楽って面白いって感じました。」

ＱＨ「お客さま、会話の内容がマニアック過ぎてそういうの困ります。で次は？」


3. Novos Baianos - A Menina Dança

ＡＨ「その頃、フランス盤でこのアルバムが突然復刻されたんです。当時は何の情報もなくてただ雰囲気があるジャケで『新しいバイーア人達』ってグループ名はわかったので、これだ！って思って買ったら大当たりでした。もちろんその後、ジョアンとの繋がりなんかがわかり始めて色んな謎が解けてきたのですが。」

ＱＨ「なるほど。スライとか好きだったのならこの辺りは好きそうですね。では次は？」


4. Vinícius de Moraes - Broto Maroto

ＡＨ「当時、ミディからエレンコの再発ＣＤというのがたくさん発売されまして、もちろん出るたびに興奮して買っていきました。その中にヴィニシウスとカイーミとクワルテート・エン・シーとオスカル・カストロ・ネヴィスのズンズンでのライブ盤というのがあって、会話も全部翻訳されてて、一生懸命聞き取りの勉強をしました。」

ＱＨ「日本の再発ＣＤ文化の素晴らしい例ですよね。さて次は？」


5. Caetano Veloso e Gal Costa - Zabele

ＡＨ「これは当時、突然再発ＣＤでアメリカ盤だったかな？　出たんですね。で、カエターノはもちろん全部集めようと思っていたからすぐさま買ったのですが、カエターノは当時はアートリンゼイとの関係で聞いてたので、カエターノの原点ってこれなの？　どういうことなんだろう？ってすごく不思議で。もちろん後になって色々と謎が解けて。」

ＱＨ「そうですよね。当時はカエターノはすごく先鋭的な音楽をやる人ってイメージでしたからね。さて次は？」


6. Jorge Aragão - Malandro

ＡＨ「ブラジルレストランで働き始めたのですが、そこは毎日演奏があってお客さまとみんなで踊るというショーがあるところだったんですね。そこで『パゴージ』というジャンルにノックアウトされました。その中でもブラジル作曲家１０本の指にも入るメロディ・メイカー、ジョルジ・アラガォンがすごく泣けるんですよ。」

ＱＨ「そういえば２年間ブラジルレストランで働いてたんですね。濃いですね。次は？」


7. Nilze Carvalho & Dona Ivone Lara -　Acreditar

ＡＨ「そのブラジルレストランで歌っていたのがニルゼ・カルヴァーリョで、僕が『ブラジルに２ヶ月くらい行くよ』って言ったら、『じゃあ２ヶ月、うちで泊まりなよ』って言ってくれて、本当に２ヶ月間ニルゼの実家で寝泊りしました。僕と同い年ですごく良い子です。ブラジルに行ったらあまりにもニルゼが有名人でびっくりしました。」

ＱＨ「イヴォンニ・ララとの共演、涙モノですね...　さて次は？」


8. Tamba Trio - Nuvens

ＡＨ「下北沢でバーテンダー修行をしている時、東北沢に『ラストチャンスレコード』という世界で一番素敵なレコード屋があったんですね。そこの江尻さんと無理やり仲良くなってもらって、色んなレコードを教えてもらいました。伊藤ゴローさんと知り合ったのもそこです。そしてルイス・エッサ。文句なしです。」

QH「あのレコード屋さんは夢みたいな場所でしたよね。クラシックの室内楽と品の良いジャズと映画音楽とボサノヴァのみの古い買い付けレコード屋さんでした。次は？」


9. Eduardo Gudin & Notícias Dum Brasil - Som Conquistador

ＡＨ「自分の耳だけで掘っていたのと、その後、ブラジル現地に行ってリアルな音楽に触れられたのと、そしてレコードコレクター達の耳を知った後に、このグヂンを知りました。これ、普通に聞いてもすごく良い楽曲なのですが、色んな謎が音楽の中に隠されていて、その謎解きが楽しいんですよね。」

ＱＨ「またワケのわかんないことを言ってますね。さて最後の曲ですが。」


10. Antonio Carlos Jobim - Águas De Março

ＡＨ「さっきのニルゼの家に行ったときに小学４年生の姪っ子と仲良くなったのですが、彼女が『私、三月の水、全部歌えるよ』って言って、この歌詞を全部歌ってくれたんです。あ、そんな歌なんだ。難しい歌詞だと思ってたけど、韻を踏んでて覚えやすいから誰でも歌えるんだと思って。」

ＱＨ「なんか思い出にひたってますが。そろそろ死ぬんですか？　でも名曲ですよね。」

bar bossaの林伸次さん、今回はお忙しいところどうもありがとうございました。これからもお店、頑張ってくださいね。

２０１４年ですね。今年はあなたにとってどんな年になりそうですか？　良い年になると良いですね。それではまた来月もこちらでお待ちしております。

bar bossa 林 伸次


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林 伸次 1969年徳島生まれ。 レコファン(中古レコード店)、バッカーナ&サバス東京(ブラジリアン・レストラン)、 フェアグランド(ショット・バー)を経た後、1997年渋谷にBAR BOSSAをオープンする。 2001年ネット上でBOSSA RECRDSをオープン。 著書に『ボサノヴァ(アノニマスタジオ)』。 選曲CD、CDライナー執筆多数。 連載『カフェ&レストラン(旭屋出版)』。 bar bossa ●東京都渋谷区宇田川町 41-23 第2大久保ビル1F ●TEL/03-5458-4185 ●営業時間/月～土 12:00～15:00 lunch time 18:00～24:00 bar time ●定休日/日、祝 ●お店の情報はこちら